Õppige neid laulutehnikate ja potentsiaalsete õpetajate hindamise põhitõdesid ning akrediteeritud hääleõpetaja tutvustab teile häid vokaalseid harjutusi.
Sammud
Meetod 1 /12: hea vokaaltehnika järgimine
Samm 1. Õppige ära tundma järgmisi tervisliku vokaaltehnika omadusi:
- See ei tee haiget kõrile (häälekast).
- See muudab märkmed teie vahemiku mõlemas otsas ligipääsetavamaks.
- See aitab teil häälestada.
- See võimaldab teil väsimatult kauem laulda.
- See põhineb madalal hingamisel ja pideva õhurida mõtlemisel.
- See kasutab sõnapilte, mis aitavad teil loomulikult pääseda heale paigutusele ilma pingeteta, mis tuleneb otsesest manipuleerimisest erinevate anatoomiaosadega.
- See väsitab aju, kuid mitte häält.
- See õpetab teid ära tundma oma head laulmist peale pelga heli (kuna akustika on muutlik ja petlik) kehalise aistingu ja visuaalsete näpunäidete järgi peeglis.
- See ei suru rinnahäält (kus enamik inimesi räägib) ebamugavasse vahemikku (kus füüsika töötab teie vastu, tekitades pingeid), vaid kasutab peahäält kõrgemate nootide jaoks.
- See ühendab peahäält allapoole, et luua sujuv ja suur hääleulatus, mis ülalt alla sobiks, kasutades selle elemendi õpetamiseks tõenäoliselt allapoole suunatud sireeni.
- See tekitab mahu (valjuse) hingamise tasakaalust, näo elujõust ja vokaali kujust, mitte kunagi sundimisest.
- See aitab noortel häältel arendada tervislikke lauluharjumusi, kuid ei sunni neid kõlama nagu täiskasvanud nii helitugevuse kui ka tämbri poolest.
- See pakub selgeid, saavutatavaid järkjärgulisi eesmärke, nii et teate, mida oodatakse ja kuidas sinna jõuda.
- See kasutab positiivset õpetust ja kinnitust, mitte heidutust.
- Selle järgimine annab teile hea võimaluse 50 -aastaselt paremini laulda kui 21 -aastaselt.
Samm 2. Hankige hea hääleõpetaja
Vokaaltehnika õppimisel veebipõhistest nõuannetest on palju piiranguid:
- Hea hääleõpetaja õpetab iga õpilast pisut erinevalt, lähtudes nende vajadustest ja sellest, kuidas nad tema juhistele reageerivad. Ehkki saate veebis "lugemisest" või videotest õppida mõningaid põhitõdesid, ei kohandata lähenemisviisi teie vajadustele. Kui peate tõesti kasutama ainult veebimaterjale, peaksite lugema paljusid allikaid, kasutades ainult neid, mis teile sobivad.
- Paljud, kes veebis vokaalset nõu annavad, ei ole akrediteeritud õpetajad ning võivad olla täiesti koolitamata tervisliku laulutehnika ja õpetamisstrateegiate osas. Professionaalsed vokaaliõpetajad erinevad häälele lähenemise ja laulja stiili poolest, mida nad loodavad luua. Leidke õpetaja, kes sobib teie soovide ja õppimisstiiliga.
- Kui võimalik, otsige seda hea ülikooli muusikaosakonnast. Paljusid muusikateatri lauljaid õpetatakse rinnahäält üsna kõrgele ajama. Kui võtate muusikateatri professori käest, uurige neilt, kuidas nad õpetavad rindkere häält. Mõlemas osakonnas küsige ringi, et näha, kes toodab parimaid õpilasi, ja küsige, kas saate neid kuulata. Teine võimalus on otsida suurepäraseid muusikakraadiga lauljaid, näiteks kooliõpetajaid, kes võtavad vastu paar õpilast. Kui võimalik, külastage kontserti või meistriklassi, et saada ülevaade nende tulemustest.
- Kui olete alla 18 -aastane, registreeruge oma koolis koorimuusikaga, eriti kui muusikaõpetajal on vokaalmuusika kraad. Alustage kohe klaveri õppimist, sest parimad hääleõpetajad võtavad ainult piisavalt hästi mängivad õpilased oma laulud ilma abita õppima. Klaveriõpetus on tähtsam kui vokaalõpetus kõigile alla 18 -aastastele, kes soovivad saada lauljaks.
Meetod 2/12: hea vokaaltehnika harjutamine
Häälekahjustuste jaoks pole lollikindlat lahendust. Populaarsed lauljad võivad pärast nõudlikku kontsertide ajakava taastamist loota kortisoonile, kuid sõlmed, mis püsivad pärast vokaalset puhkust, lahendatakse ainult kirurgia abil, mis võib jätta ühe hääletooni vähem kui kunagi varem. Vähemalt võivad sõlmed teie häälest sära välja võtta, kaotades teie võime laulda kõik noodid skaalal või õpetada nädalavahetuse seminari. Pidage meeles, et laulmistrendid tulevad ja lähevad ning tänapäeval deathmetalli karjujate jalamile langev elanikkond võib viie aasta pärast otsustada, et kristallselged noored kõlavad hääled on ainus asi.
1. samm. Lahutage oma laulmisülesanded või pikad proovid, et nende vahel oleks vähemalt üks päev
Samm 2. Ärge puhastage kõri (ahem) selle häälepaelte restiga üksteise vastu
Selle asemel jooge rohkelt vett, et lahjendada lima, mis on häälepaelte loomulik määrdeaine. Kasutage vajadusel rögalahtistit, et köhida tõhusalt ja õrnalt pärast külma. Laulmiseks ei pea häälte voldidelt lima eemaldama. Hea hingamistehnikaga saate flegma läbi laulda ja keegi, kes asub kaugemal kui 3 meetrit (0,9 m), ei kuule seda, kuigi kuulete, kuidas see pea sees ragiseb.
Samm 3. Ärge sosistage oma hääle säilitamiseks
Sosistamine on tegelikult hullem kui karjumine.
Samm 4. Kui teil on häälega valus, hankige padi ja paber ning pange end häälerahule
Samm 5. Lõpetage suitsetamine (või ärge alustage)
Samm 6. Vältige kõnekeele kasutamist kõnes ja laulmisel
Samm 7. Kui allergia teid kimbutab, kaaluge allergiatesti tegemist või kohandage oma dieeti või keskkonda nende leevendamiseks
Paljud inimesed reageerivad piimale lima tootmise suurenemisega. Kui teate, et laulate pärastlõunal, võib olla kasulik kasutada hommikuse mandlipiima asemel päris piimatooteid.
Samm 8. Kui olete cheerleader, laske oma hääleõpetajal koolitada teid õigesti karjuma
Üldiselt väldi karjumist. Rõõmustage rahva hulgas aplausi või mängudele vilistamisega jne.
Samm 9. Kui naerate, ärge laske heli sissehingamisel jätkuda
Samm 10. Ärge jäljendage Lääne kurja nõida
Kui teete häälkõnesid, kasutage mõistlikult erinevaid tegelasi.
Samm 11. Kui teete teatrit, tehke oma hääle jaoks helitugevus tervena edasi
Kui te ei saa seda helitugevust ilma karjumise ja pingutamiseta kätte, pole teie hääl ilmselt piisavalt küps, et teha teatrit, mida mikitamine ei aita.
Samm 12. Ärge rääkige oma hääle kruusase keldriosas
Kasutage hääle käänet ja nüansse, et hoida hääl sära, eriti kui peate seda sageli kasutama, nagu õpetamisel. Kui olete kartlik, aitab teie kõnekõrguse pisut tõstmine teil kõlada enesekindlamalt.
Samm 13. Kasutage targalt dekongestante ja antihistamiine
Kui üks neist ajab teid kähedaks, otsige midagi paremat. Mõne inimese jaoks on 4 lutserni tableti võtmine 3 korda päevas üks vastuvõetav alternatiiv teistele ravimitele.
3. meetod 12 -st: harjutused hingamise tsentreerimiseks
Samm 1. Jelly Belly:
Liigutuste jälgimiseks pane käsi naba tasemel kõhule. Hingamisel peaksite ideaalis laskma soolestikul langeda, olles lõdvestunud nagu suur, paks, tarretatud kõht. Kuigi kõht on diafragmast madalam, võimaldab elunditel hingeldamise ajal rohkem ruumi selle laskumiseks ning see annab teile lõõgastust ja energiat. Puhuge õhk välja. Iga kord, kui hingate, laske soolestiku kukkumisel tekitada teie jaoks õhku imav vaakum. Te ei pea õhku imema, lihtsalt avage ja laske sellel sisse tulla. Kontrollige õlgu, et näha, et need ripuvad loomulikult tagasi ja on lõdvestunud, mitte ei tõmbu hingamise ajal üles.
Samm 2. P -de paisutamine:
Kui käsi jälgib endiselt kõhu liikumist, proovige plahvatusohtlikke p -helisid, lastes p -l kõhupiirkonnast tulla. Nagu "p-", peaks kõht loomulikult end õhupuhumisega sissepoole suruma.
Samm 3. Pahisev koer:
Pidades silmas hingamisallika madalat tunnet, avage oma suu, laske oma keelel rippuda ja hoidke lõualuudes ja kõris kõike lõdvestunud, hingake kõhulihaseid õhku, treenides end kehas madalalt mõtlema ja kõri kinni hoidma ei osale õhu sisselaskmise protsessis.
4. samm. Hingamine:
Fraasi lõpus väljutage või väljendage lõplikku kaashäälikut hästi, et luua hüppelaua tüüpi energia, mis võimaldab teie järgmisel hingetõmmetel kõhulihaste lõdvestumisel loomulikult sisse puhuda. See võimaldab kiiret hingetõmmet, mis asub kehas madalal, ja valmistab teid järgmiseks fraasiks hästi.
Meetod 4/12: Harjutused hääle ühendamiseks hingamisega
Samm 1. Sireen:
Hingake kehas madalalt, alustage kõrgest häälest, kuid mitte ebamugavalt, ja "ah", sireen allapoole. See on sireen, mitte laulmine. Ärge proovige seda ilusaks muuta. Lihtsalt muutke see väga ühendatuks, sama vokaal lõpuni, kogu heli libiseb sujuvalt, ilma helipausideta. Heli liigub hingeõhule, seega peab hingamine olema ühtlane. Selle harjutuse jaoks kasutate vähem õhku kui ülaltoodud hingamisharjutused, mis on hingamismeetodi määratlemiseks liialdatud. Kui teie sireenis on kohti, kus pausid tahavad tulla, alustage kohast veidi kõrgemal ja pange sireen selles piirkonnas aeglasemalt liikuma. Ärge kiirustage selle harjutusega midagi. Võtke aega oma hinge ettevalmistamiseks ja kui hingamine on lõppenud, võtke aega, enne kui libistamist allapoole jätkate. Kujutage ette, et suust tulev helirida liigub seina poole või läbi selle, et vokaalsireen püsiks ühtlasena. Veenduge, et teil oleks suus palju ruumi "ah" jaoks nagu meeldivalt üllatunud, kuid EI haiguta. Võite seda proovida erinevate täishäälikute peal. Pidage meeles, et see pole laulmine. Libistage kõik noodid läbi, kuid ärge laulge seda nagu skaalat. Paljud lauljad peavad seda kõige tõhusamaks harjutuseks hääle ühendamiseks hingeõhuga ja sujuva heli saamiseks kogu ulatuses.
Samm 2. 5-märkmeline slaid:
Alustage seda harjutust nagu slaidi, kuid libistage märkmetest läbi libistades 5 -lt 1 -le (st G alla C). Nüüd laulage tegelikke noote, kuid ärge muutke oma keha mehhanismis midagi. Hoidke nägu sama avatud, õhku sama voolavana jne. Hääle soojendamiseks liigutage 5 nooti skaalal üles või alla. Enne iga 5-noodilise fraasi alustamist võtke aega, et tunda oma hingamise keskpunkti (kõhtu). Ärge kiirustage.
Samm 3. Hawaii kitarr:
Laulge õpitavas laulus oma lemmikvokaali fraasis või fraasiosas olevad noodid või pärast mõningast kogemust laulusõnade täishäälikud, libistades ühelt noodilt teisele nagu teie sireeniharjutus. Hingake sagedamini kui seda otse lauldes, iga hingetõmme kehas madalal. Õpetate oma keha ühendama kõik noodid kehaga ja hingama pideva voolavuse tundega. Proovige seda järk -järgult kiiremini. Selle meetodi järjekindel praktika integreerib õige hingamise teie lihasmällu selle laulu jaoks, mille kallal töötate.
Samm 4. Ainult vokaalid:
Pärast platsidel libisemist proovige laulda tegelikke noote kas ühele või laulusõnade täishäälikutele, kuid ärge muutke oma keha ja näo tunnet libisemise ajast.
Samm 5. Kaashäälikute rühmitamine (iga sõna alguseni
Häälikud on pesunöör ja kaashäälikud on pesunõelad. Nad lõikavad joont, kuid nad ei peata seda ega lõika seda kaheks. Teie kaashäälikud ja diftongi vokaalid peaksid ilmuma viimasel hetkel ja olema hüppelauad järgmiseks rändhäälikuks. Nad on vedelad ja toetavad hääleliini. Mõelge venitusele läbi nende madalast kehast. Saate fraase ümber mõelda järgmisel viisil, mille Robert Shaw tegi esmakordselt populaarseks, et teie laulmisel oleks suurepärane vokaal: Kirjalik tekst = Ei tea, millal ma tundsin nii sinine … Lauldud tekst = doh ntnoh wheh nah eevfeh ltsoh bloo. Teisisõnu, paigutate eelmise sõna lõpliku kaashääliku fraasi järgmisele sõnale. Mõne inimese jaoks on see tore väike trikk, mis paneb teid laulma ühtlast vokaaljoont.
5. meetod 12 -st: harjutused vokaalide kujundamiseks
Samm 1. Ütle seda, laulage seda:
Peeglisse vaadates öelge fraas, mida soovite laulda oma parima väljendusrikka kõnehäälega. Seejärel laulage seda, kuid ärge muutke oma suu kuju. Seda on kõige parem teha keskmise madala hääleulatusega. See aitab teil leida vokaali, mis kõlab elusalt. Kui teate, et teil on halb kõnehääl ja laisad vokaalid, võib see aidata teil teeselda, et olete keegi teine, keda tunnete ja kellel on hea kõne. Laulmine kohe pärast ütlemist aitab teil leida oma loomuliku vokaalikuju ja vältida lõkse, et suu on laulmiseks liiga suletud või ebaloomulikult lahti keeratud.
Samm 2. Slaid ülespoole:
Proovige seda harjutust ainult siis, kui saate kehast edukalt hingata ja allapoole libistada. Laske suu ja kõri lahti. Hingake keha ja tehke lõdva, väga libeda sireeni "ah" peal aeglaselt ülespoole. Hoidke hingetõmmet liikumas ja laske sellel kõrgemal tõusmisel kiiremini liikuda. Suurenenud õhu tõuge peaks teie nägu loomulikult avama, et teha ruumi rohkem õhku. Las nägu teeb seda. Kuigi enamik inimesi ei avane oma kõrgete nootide jaoks piisavalt intuitsiooni abil, avanevad enamiku inimeste näod selle harjutuse jaoks. Sellest saab mõõteriist, mille abil saate teada, kui avatud teie vokaal peab olema ja kui palju õhku see peab sõitma, et hõlpsalt kõrgel vahemikus laulda.
Samm 3. Aevastage:
Kujutage ette nina ja silmade taga kõditavat tunnet, mis on sarnane sellele, mida tunnete vahetult enne aevastamist. Laula oma täishäälikuid, millele on lisatud kõdi. See on üks viis oma häälikute selge, heliseva heli saamiseks.
Samm 4. Terav kolmnurk:
See toimib hästi, eriti paljude naiste puhul. Mõelge kolmnurgale, mille tipus on ninasilla taga väga väike punkt. Las see kolmnurk on lauldes seal.
Samm 5. Vokaalide veerud:
Igal vokaalil on ülemine ja alumine osa, mis on visualiseeritud nagu õhusammas või orelitoru. Kui laulate nii, et täishäälik on silmade taga hästi vormitud, kuid ei istu madala kehaga hingamismehhanismi peal, on teil puudu alaosa ja vastupidi. Sa tahad tunda kogu vokaali kogu pikkuses, nii silmade taga helisevat osa kui ka keha sees olevat settinud osa. Ülemises vahemikus võite tunda vokaali taga suuremat õhutõusu, kuid see peaks siiski olema veerg, kuigi võib tunduda, et veerul on ülaosas punkt. Tunne, et lased igal vokaalil täies vormis õitseda.
Meetod 6/12: Harjutused musikaalsusega laulmiseks
Samm 1. Lüpske sõnu:
Tundke iga sõnaheli venivust ja iiveldavat naudingut. Nautige neid, nagu hea mereveega.
Samm 2. Väljend vikerkaar:
Igal fraasil on kuju ja paljud neist on nagu vikerkaar, mille keskel on kulminatsioon ja kulminatsioon jõuab lõpuni. Jälgige nende fraaside mõjul õhus vikerkaare kuju ja see võib aidata teil neid väljendusrikkalt laulda. Teised fraasid meenutavad pigem veeliumäge või sirget joont. Õppige mõtlema oma fraasi kujule ja ühenduma selle kaudu, väljendades seda kuju oma hoogudes ja dünaamikas.
Samm 3. Sõnade tähendus:
Loo oma sisemine lugu sellest, mis toimub teksti ridade vahel. Seejärel laske oma kehal ja näol seda loomulikult väljendada, arvates, et teie laulu all on "lugu". Selleks peate sageli luulet täieliku mõistmise jaoks uurima ja selle täiendava kihi lisamiseks peate olema oma üldise lauluõppega hästi ette valmistatud. Ärge olge liiga kiirustades laulu lõpus meeleolu rikkudes, vaid laske sellel mõtelda, samal ajal kui hoiate oma silmad hetkeks samal kohal, justkui jääks kaader filmi lõpus tarduma. See aitab teie seatud meeleolul olla üsna võimas.
7. meetod 12 -st: harjutused korralikult hingamiseks
1. samm. Föönil pingpong:
Kujutage oma laulmist ette tasakaaluseisundiks, kus teie hääleheli liigub ühtlase õhuvoolu kohal. Kui teie õhk on ühtlane joon, kus on õige kogus õhku, hõljub teie laulmine koos parima füüsikaga, mis on võimalik häälepaelte vibratsiooni jaoks. Kõrgemad noodid vajavad kiiremat õhuvoolu, kuid see ei ole meeletu, pingeid täis tõus, vaid venitus rohkem ühendusse.
2. samm. Vikerkaare hingamismõõtur:
Selleks, et fraasi lõpus oleks piisavalt õhku, mõelge fraasi jälgimist õhus vikerkaarena ja see aitab teil teada, kui palju õhku saate alguses kulutada ja siiski lõpuni jõuda.
Samm 3. Harjutage kõigepealt lõppu:
Pikkade fraaside puhul, mille olete otsustanud, tuleb laulda ühe hingetõmbega, harjutage lõppu ilma alguseta. Kui keha harjub lõpulaulu hästi laulma rohke hingetõmbega ja ilma sulgemiseta või pingevabalt, treenib see lihasmälu, et leida sellele kohale hea lähenemine. Seda sageli harjutades enne osade ühendamist saate edu saavutada. Kuid mõelge ka sellele, kas see on parem osa vaprusest (tarkusest), kus kuskil hingamiskoht leida. Keegi ei märka, kus sa hingad, kui muudad hingamise teose väljenduse osaks, muudad selle sama muusika osaks kui lauldud noodid. Kuid kõik märkavad, kui viimasel noodil krigisen või siniseks lähete.
Samm 4. Konveierilint:
Mõelge oma hingamisliinile kui konveierilindile, mis ei peatu kunagi laulu ajal.
Samm 5. Õhuliin:
Mõelge ühtlasele õhuvoolule. Teie laulmine käib sellel pideval joonel. Sõltuvalt nootide stiilist või ulatusest võib teil olla hõbedane õhuke joon või paks joon nagu dekoratiivne purskkaev, mis tekitab palju veerge. Õppige oma praktikas kujutama seda ühtlast õhurida ja see tuleb soorituse ajal iseenesest.
Samm 6. Venitage hingetõmbega:
Mõnikord on meil raske oma tasakaalu taastada pärast seda, kui oleme järgmise fraasi jaoks hingamise peatanud. Mõelge, et keha venib läbi hinge ja see jätab teid fraasiks valmis, mitte lahti.
Meetod 8/12: Harjutused kõrgvahemiku leidmiseks
Samm 1. Kitty Squeaks (lapsed ja naised) ja Owl Hoots (muudetud häälega isased):
neid helisid saab kasutada selleks, et leida pea kohal silmade taga paik, kust kõrgeimad noodid peaksid tulema. Kiisu kriuksumine aitab naistel oma vilehääleulatust leida. Kasutage väikest õhupuudust, et vaevu puudutada vilesarnast ah, ih või ee. See on lühike heli. Saate seda heli pulseerida eraldatud staccato nootidel, kuni leiate koha, kus see hästi heliseb ja end vabalt tunneb. Ebaküpsed või kogenematud lauljad ei pruugi selleks valmis olla. Enamik isaseid leiab Miki-hiirega kõlava falseti hõlpsalt öökullivõtet tehes. Sageli aitavad oo või oh täishäälikud isastel leida oma kõrgete nootide jaoks magusat kohta.
Samm 2. Ping see, laula see:
Kasutage lihtsalt piisavalt õhku, et puudutada või paisutada iga fraasi iga nooti juures staccato nooti. See (kui see teie jaoks sobib) võib aidata teil häälestada noodi õhusambale sõitmiseks ja igale noodile õige vokaali kuju saamiseks. Pärast staccato puffiga mõõtmist laulage kogu fraas, kasutades õpitut.
Samm 3. Esihammaste taga:
Mõnel lauljal on kasulik kujutada oma kõrgeimaid noote kui helirida, mis väljub suust kahe ülemise esihamba tagant või alveolaarharjalt.
Samm 4. Lemmikvokaalide lähenemine:
Paljudel inimestel on täishäälik, mis tundub neile kõige paremini sobivat kõrgete nootidega. Tüki uue kõrge osa õppimisel proovige seda enne täissõnadele üleminekut selle vokaali abil õppida.
Samm 5. Ruumi tegemine:
paljud erinevad sõnapildid aitavad teil luua toreda ruumi, kus teie kõrged noodid peavad vastukaja tekitama. Võite mõelda madu näole, mille silmad on punnis ja lõualuu langenud, või Disney kangelanna näole, laiade, süütute silmade ja sädelusega. Mõnele meeldib mõelda, et õhk voolab pea ülaosast või lahti hargnev lõngapael tõmmatakse pea otsast välja.
Samm 6. Uurimine:
Uut kirjandust õppides, kui seda läbi libistate, võib olla kasulik libistada altpoolt kõrgele noodile, mis aitab teil hinge ühendada. Kui see on piirkond, kus teie rindkere (rääkiv) hääl soovib tõusta ebamugavalt kõrgele, siis libistage selle asemel alla.
Samm 7. Ülalkirjeldatud ülespoole suunamine on suurepärane treening ühendatud kõrgete nootide jaoks
9. meetod 12 -st: harjutused madala vahemiku leidmiseks
Samm 1. Edasi kukkumine:
Tervislikud madalad noodid tunduvad, nagu langeksid need suust edasi, mitte ei oleks kõrist välja jahvatatud. Need on ühendatud õhuga ja voolavad välja nagu vedelik ühest purskkaevust, millest kala suust tuleb vett. Madalaid noote ei haarata, vaid kasvatada ja lasta neil juhtuda.
Samm 2. Aeglane slaid, kiire slaid:
Alustage oma madala vahemiku lähedalt ja libistage sellele väga aeglaselt allapoole, hoides õhuvoolu ja hoides avatud vokaali. Seejärel alustage kõrgemalt ja tehke slaid kiiremaks, vaadates, kas saate siiski ühenduse ja avatuse säilitada.
Samm 3. Ruum suus:
Paljud inimesed, kes avavad end hästi kõrgete nootide jaoks, arvavad ekslikult, et peavad madalate nootide pärast suu kinni panema. See pole nii. Peate siiski tagama suus ruumi ja lõdvestama lõualuu madalate nootide jaoks. Silmade taga olev ruum võib aga tunduda madalam, justkui nina taga.
4. samm. Koera koon:
See aitab mõnel inimesel mõelda, kui laulab oma näole koera koonu, kui ta oma madalale vahemikule läheb.
Samm 5. Tunnetage seda rinnus:
Kuigi te ei soovi seda rinnale kukkuda, vaid pigem näost ettepoole kukkuda, võite madala vahemiku kasutamisel tunda rindkere piirkonnas rohkem vibratsiooni või soojust.
Meetod 10/12: Enda õpetamine
Samm 1. Kui teatud täishäälik sobib teile hästi, proovige rasket fraasi selle vokaali peal laulda, et saaksite sellele läheneda
Samm 2. Kui teatud osa laulust tuleb hõlpsalt ja teine osa on raskem, laulage kõigepealt kerget osa ja laulage kohe pärast seda rasket osa, kui olete endiselt kerge vokaaliga
Samm 3. Ärge lööge iga kord läbi tervet laulu
Võtke sellest tükid välja, et eraldi tööd teha, treenides oma keha iga tükki hästi laulma. Seejärel pange need järk -järgult kokku.
Samm 4. Kasutage peeglit, et kontrollida keha hingamist, näo elujõudu, häid vokaalikujusid, piisavalt ruumi suus,
..jne.
Samm 5. Muusikat õppides esitage klaveril lühike fraas, seejärel laulage see, sobitades helikõrgusega
Kui teil on salvestustarkvara, võib aeg -ajalt olla kasulik seda protsessi salvestada, et näha, kui lähedale olete jõudmas, ja tuvastada helikõrguse piirkonnad, millest peate läbi libisema, et häälik ja hingamine tsentreerida, et saavutada tõeliselt uimastav helikõrgus.
Meetod 11/12: laulmine vokaalansamblis
1. samm. Olge hästi ette valmistatud, et te ei laseks teisi alt ja pingutaksite oma häält
Samm 2. Kuula teisi enda ümber ja sulandu, ära löö
Jälgige dirigendi tempot, dünaamikat jne.
Samm 3. Teie isiklik dünaamika:
Ansambli suured hääled ei pruugi laulda nii pehmelt kui väikesed hääled. Kui teilt küsitakse pianissimo, leidke oma pianissimo. Kui te ei saa ilma häälepingeteta grupi jaoks piisavalt pehmeks, jääge sellele osale omaks ja tulge tagasi, kui helitugevus suureneb. Sama väikeste häältega, ärge suruge tugevamalt kui tervislik, kui fortissimo küsitakse. Laula "oma" fortissimo.
Samm 4. Vibrato:
Mõne ansambli laulustiili puhul on vaja kasutada väga peent vibraati või üldse mitte. Kui teil on loomulik vibrato ja soovite laulda sirgjoonelises rühmas, otsige võimelise õpetaja abi, et õppida lihtsama tooniga laulma. Siiski võiksite otsida gruppi, mis kasutab teie loodud stiili kergemini.
Meetod 12/12: kõrvade treenimine
1. samm. Intervallid heli ja nägemise järgi - kui te ei loe noote ja ei kuule oma peas intervalle (kahe etteantud noodi vaheline kaugus), peaksite otsima kõrvaõpetuse abi, kui soovite olla võimekas laulja
Samm 2. Rütm - oluline on ka nootide lugemine piisavalt hästi, et rütmi täpselt laulda
Samm 3. Akordid ja harmoonia mõistmine - professionaalseks laulmiseks peate tajuma, millist akordi osa te laulate
See eeldab harmoonia mõistmist, mida on kõige parem õppida, nagu ka mõlemat ülaltoodut, omandades klaveril hea tausta.
Samm 4. Sõltumatus, dissonants-Õpi oma häält hoidma ka siis, kui asjad konkureerivad või segavad tähelepanu, näiteks naabrinaine, kes laulab sulle kõrva
Proovige koos muusikasõpradega tuttavat laulu laulda, igaüks neist poole sammu kaugusel. Kui harjutate selliseid asju, olete valmis kaasaegseteks kooripaladeks, mille peamine väljendusosa on dissonants, ja saate tõenäoliselt ässa kuulamisi, kus peate ansamblirühmas nägema.
Samm 5. Vastupunkt - mõned kooristiilid on laotud meloodiate põimumine
Teie režissöör peaks teile teada andma, milline hääl peaks esiplaanil olema ja milline peaks lamama ja laskma sellel domineerida. Võidate oma lavastaja lugupidamise, kui märkate omalt poolt, mida nad on öelnud, ja olge seda ettevaatlikud.
Video - selle teenuse kasutamisel võidakse YouTube'iga jagada teatud teavet
Näpunäiteid
- Kui olete menopausijärgne naine, võib teil tekkida kähedus, kui te ei tee hormoonasendust. Hästi hüdreeritud ja hääleharjutuste järjepidevus võib aidata. On loomulik, et vananeva naise hääl muutub madalamaks, nagu ka vananeva mehe hääl. Enamiku eakate puhul kohtuvad need kaks mingil hetkel tegelikult keskel, andes neile kõne ja laulu eest samaväärset piirkonda.
- Pidage meeles, et Interneti kaudu artikli abil on võimatu häält hästi õpetada. Otsige häid vokaalõpetajaid, kooli-, kogukonna- ja kirikumuusika programme.
