Kui plaanite videot, on protsessi esimene samm oma skripti ellu äratamine ja teistele inimestele tutvustamine. Storyboard on pisipiltide seeria, mis näitavad video jaotust, illustreerides võtmestseene - kuidas seade välja näeb, kes kohal on ja milliseid toiminguid tehakse. Seda kasutatakse sageli näidisena filmistseenide, muusikavideote, telesaadete jms jaoks ning seda saab luua käsitsi või digitaalse andmekandja abil. Lugege edasi, et õppida, kuidas oma lugu kaardistada, võtmekaadreid illustreerida ja süžeeskeemi peenhäälestada.
Sammud
Osa 1 /3: Lugutöö
Samm 1. Looge ajakava
Parameetrite määramine, millal ja kus teie lugu toimub, ning loo sündmuste kronoloogilises järjekorras otsustamine on parim viis oma loo korraldamiseks, et saaksite seda ellu äratada. Kui teie lugu ei ole täiesti lineaarne (nt on tagasivaateid, välgupöördeid, muutuvaid vaatenurki, alternatiivseid tulemusi, mitu ajakava, ajarännakut jne), saate siiski luua jutustava ajaskaala.
- Tehke loo põhisündmuste loend nende esitamise järjekorras. Nii ilmuvad need ekraanile.
- Kui tegelete reklaamklipiga, tehke kindlaks, millised stseenid toimuvad ja millises järjekorras.
Samm 2. Tuvastage oma loo võtmestseenid
Storyboard on mõeldud selleks, et anda vaatajale ülevaade sellest, kuidas lugu filmiks tõlgitakse. Mõte ei ole püüda kogu kogemust flip -raamatus uuesti luua, vaid näidata olulisi võtmeosi, mis vaatajat köidavad. Mõtle oma lugu läbi ja mõtle välja loend võtmehetkedest, mida soovid oma süžeeskeemil illustreerida.
- Valige stseenid, mis näitavad süžee arenemist algusest lõpuni.
- Pöördekohti on oluline näidata. Iga kord, kui toimub süžee keerdumine või oluline muudatus, lisage see loo edasi viimiseks süžeeskeemi.
- Samuti võite soovida kujutada muudatusi seadetes. Kui lugu algab ühest linnast ja liigub teise, veenduge, et see oleks teie illustratsioonides selge.
- Kui tegelete reklaamfilmi süžeeskeemi koostamisega, pole protsess erinev: valige võtmepildid, mis kujutavad filmi voogu ja suunda algusest lõpuni. Üldjuhisena pidage meeles, et tüüpilise 30-sekundilise reklaami puhul ei tohiks süžeeskeemil olla rohkem kui 15 kaadrit. Tegur keskmiselt kaks sekundit kaadri kohta.
Samm 3. Otsustage, kui üksikasjalik see on
Storyboard võib olla uskumatult üksikasjalik, illustratsioonidega, mis kujutavad iga võtet. Kui olete täispika filmi esialgses etapis, on teil selle üksikasjalikuks vaatamiseks liiga palju maad. Siiski võiksite filmi lõpuks jagada üksikuteks stseenideks, kusjuures igaühe jaoks on eraldi süžeeskeem. See võimaldab teil luua väga üksikasjaliku ülevaate üksikute stseenide käigust ja on abiks filmitegemise ajal organiseerituna püsimisel.
- Kui töötate filmi kallal ja lagundate selle võtete kaupa, looge võtete loend. Iga loendis oleva võtte puhul peate mõtlema võtte kompositsioonile ja muudele üksikasjadele, mis hõlmavad selle tegelikku filmimist.
- Pidage meeles, et süžeeskeemi mõte on pakkuda visuaalset selgust ja hoida kõik samal lehel. See ei peaks olema iseenesest kunstiteos. Vaadake praktiliselt oma süžeeskeemi jaoks valitud detailide taset. Te ei soovi, et teie vaataja eksiks teie illustratsioone tõlgendades, selle asemel, et näha suuremat pilti.
- Hea süžeeskeem on kergesti arusaadav kõigile, kes seda vaatavad. Võimalik, et režissöör, operaator, stseeni valija või isegi rekvisiidispetsialist (kui nimetada vaid mõnda) võivad viidete, juhiste ja juhiste saamiseks pöörduda süžeeskeemi poole.
Samm 4. Kirjutage iga lahtri kirjeldus
Nüüd, kui teate, milliseid peamisi stseene soovite näidata, mõelge, kuidas toimingut igal illustratsioonil kujutada. Minge stseenide loendisse alla ja kirjutage iga stsenaariumi kõige olulisemate elementide kirjeldus. See aitab teil kindlaks teha, mida täpselt süžeeskeemile joonistada.
- Näiteks võiksite luua lahtri, mis kujutab kahe peategelase vahelist vestlust. Mida tuleb sellel pildil edasi anda? Kas tegelased võitlevad, naeratavad või liiguvad sihtpunkti poole? Igal joonisel peaks toimuma mingisugune tegevus.
- Arvestage ka seadistusega. Kas on oluline, et tegelaste taga oleks teatud vaade taustal?
Osa 2/3: Disain
Samm 1. Otsustage, millist andmekandjat oma malli jaoks kasutada
Saate joonistada süžeeskeemi põhimalli käsitsi, jagades lihtsalt plakat pliiatsi ja sirge abil sama suurusteks tühjadeks raamideks. Seade peaks välja nägema sarnane koomiksiraamatuga, ruudukujuliste lahtritega, mis näitavad, kuidas stseen ekraanil välja näeb. Kui soovite, võite kasutada vertikaalses või horisontaalses vormingus süžeeskeemi malli Adobe Illustrator, storyboardthat.com, Microsoft PowerPoint, Amazoni Storyteller või inDesign.
- Lahtrite suurused tuleks joonistada samas kuvasuhtega nagu valmis video, näiteks 4: 3 teleriekraanil või 16: 9 mängufilmi ekraanil. Nende mõõtmetega saate osta spetsiaalseid pisipilte.
- Reklaamimiseks mõeldud süžeeskeemi mall peaks koosnema ristkülikukujulistest raamidest, kuhu visuaalid sisestate. Kui soovite lisada subtiitrid, veenduge, et videokirjeldustes oleks ruumi, kuhu kirjutada. Heli jaoks peaks olema ka veerg, kuhu lisate dialoogi ja helid või muusika.
- Kui leiate süžeeskeemi mitme projekti jaoks, aitab see kaasa hea Wacom ™ -i tahvelarvuti olemasolule, nii et saate otse Photoshopisse siseneda.
- Kui te ei soovi pilte kujundada, võite jooniste esitamiseks palgata süžeeskeemi. Kirjeldate igal kaadril toimuvat ja annate kunstnikule kirjaliku stsenaariumi, mille alusel töötada. Ta pakub teile mustvalgeid või värvilisi illustreeritud raame, mille saate tahvlisse skannida järjestuses.
Samm 2. Visandage oma pisipildid
Alustage stseenide elustamist, joonistades kavandatud mallile kaardistatud visandid. See on lihtsalt teie ligikaudne eelnõu, nii et ärge proovige seda täiuslikuks muuta. Iga stseeni visandamisel närige järgmisi elemente, kustutades ja joonistades nii sageli kui vaja:
- Kompositsioon (valgustus, esiplaan/taust, värvipalett jne)
- Nurk, millest kaamera pildistab (kõrge või madal)
- Pildistamise tüüp (laiad kaadrid, lähivõtted, üle õla tehtud kaadrid, jälgimisvõtted jne)
- Rekvisiidid (objektid kaadris)
- Näitlejad (inimesed, loomad, multifilmidest rääkiv diivan jne: kõik, mis võib pigem tegutseda kui tegutseda)
- Eriefektid
Samm 3. Lisage muud olulist teavet
Täitke iga lahtri kõrval või all kirjeldus stseenis toimuva kohta. Kaasake toimuv dialoog. Lisage teave võtte tegemise aja kohta. Lõpuks nummerdage lahtrid, nii et neile oleks lihtne viidata, kui arutate oma süžeeskeemi teistega.
Samm 4. Lõpeta süžeeskeem
Kui olete teema põhipunktid kindlaks määranud ja iga kaadri jaoks kujunduse välja töötanud, vaadake oma töö üle ja tehke lõplikud muudatused. Veenduge, et iga lahter kujutab toimingut, mida soovite kujutada. Muutke vajadusel kirjeldusi ja dialoogi. Hea mõte on lasta kellelgi teisel süžeeskeem üle vaadata, veendumaks, et see voolab hästi ja ei tekita segadust.
- Kaaluge värvi lisamist. Kui loote reklaami süžeeskeemi, aitab see teie ideedel esile tõusta.
- Pidage meeles, et pole tingimata oluline, et joonised näeksid välja realistlikud või täiuslikud. Sõltuvalt vaatajaskonnast võib piisata lihtsatest pulgakujudest. Enamikul juhtudel ei pea storyboards olema täiuslik, vaid peab olema teie meeskonna jaoks mõttekas.
Osa 3 /3: Peenhäälestus
Samm 1. Mõelge kolmepunktilisest perspektiivist
Kuigi teie süžeeskeemide illustratsioonid ei pea tunduma professionaalse kunstniku loodud, on mõned kunstnike nipid, mida saate kasutada, et muuta oma pildid sarnasemaks filmistseenidega. See ei ole kohustuslik, kuid see võib aidata inimestel, kellega te töötate, pildi selgemini visualiseerida.
- Selle asemel, et joonistada kõik oma tegelased nii, nagu seisaksid nad samal horisontaaljoonel, asetage need perspektiivi. Mõni seisab kaamerast veidi eemal ja mõni lähemale. Kaamerast kaugemal seisvad peaksid paistma väiksemad, jalad lehel kõrgemal, ja lähemal seisjad peaksid olema suuremad, jalad lehel madalamal.
- Kui on aeg süžeeskeem filmiks tõlkida, on teil palju parem ettekujutus sellest, kuidas võtet suunata.
2. samm. Kasutage oma kärbete jaoks motivatsiooni
Filmi süžeeskeemi koostades mõelge oma põhjustele, miks iga lõik uuele võttele tehakse. Loo edendamine on midagi enamat kui lihtsalt järgmise süžeepunkti juurde hüppamine; peate andma põhjuse, miks teie tegelased teevad seda, mida nad teevad. Lõikamismotiivide süžeeskeemide koostamine aitab teil välja mõelda, kuidas pingeid tekitada ja filmi tegemisel lugu edasi liikuda.
- Näiteks kui soovite lõigata ühest ruumist teise, laske tegelasel esimeses toas vaadata ukse poole, sest nad kuulevad müra.
- See aitab loo järjepidevust ja hoiab vaataja kaasatuna.
Samm 3. Lase oma süžeeskeemil muutuda
Teie süžeeskeem võib olla erakordne tööriist, mida saate kasutada võtete seadistamisel ja filmi lavastamisel. Tugevalt looskeemile lootmine võib aga osutuda liiga piiravaks. Filmi tehes tuleb sul kindlasti ideid võteteks, millele sa varem ei mõelnud. Laske end tahvlilt triivida või vähemalt vaadake üle, et filmitegemise protsess oleks natuke orgaanilisem.
- Pidage meeles, et aktsepteerite teiste panust, eriti kui töötate andeka võttegrupiga. Storyboard on mõeldud muutmiseks ja muutmiseks. Sageli saab seda parandada ideedega, mida te poleks võib -olla ise välja mõelnud.
- Enamikul filmirežissööridel on süžeeskeemide osas erinev stiil. Mõned kaardistavad iga viimsegi detaili, teised aga kasutavad seda lahtise juhendina.
Näpunäiteid
- Kui te ei oska joonistada, on saadaval tarkvara, mis võimaldab teil luua süžeeskeeme, valides ja paigutades graafikakogust objekte.
- Storyboardsil on muid otstarbeid kui videote kavandamine, näiteks tegevuste jada illustreerimine või keeruliste veebisaitide kujundamine.
