Anime tegemine pole lihtne ülesanne. See on terve maailma loomise ja illustreerimise protsess, motivatsiooni leidmine, lugude kudumine - see on suur ettevõtmine! Siiski on see ka suurepärane loovuse harjutus. Kui olete kirglik anime vastu, naudite tõenäoliselt oma isetegemist.
Sammud
Meetod 1/6: Maailma ülevaade
Samm 1. Mõelge välja, kuhu soovite oma loo paigutada, kas see tuleb võõral planeedil?
Kas see asub kohas, mis on suhteliselt sarnane maaga? Te ei pea kogu maailma kohta kõike välja mõtlema, kuid peate välja selgitama, kus soovite, et teie lugu ilmuks.
Näiteks võib -olla soovite, et teie loo põhitegevus toimuks maailmas, kus enamik inimesi elab koobastes, sest väljaspool koopaid on palju ohtlikke limaaukusid, kuhu võite sattuda
Samm 2. Leidke oma maailma kohta huvitavaid asju
Nagu limakaevud! Animedel on sageli oma maailma osad, mis on mõnevõrra maagilised või kummalised. Võib -olla räägivad klaverid ja annavad inimestele palju nõu. Võib -olla on lendavaid metsalisi, kellega inimesed ühest kohast teise pääsevad. See ei pea olema midagi uskumatult fantastilist või midagi ulmeromaanist - vali lihtsalt midagi, mis sobib sinu maailma ja looga.
Näiteks võib maailma võlu olla lihtne rahvajutt, mis võib tõsi olla või mitte. Võib -olla on limakaevude maailmas lugu, et kui satute limakaevu ja jääte ellu, antakse teile erilised volitused, kuid keegi ei tea, kas see on tõsi või mitte
Samm 3. Otsustage selle maailma tehnoloogiline areng
Kas teie maailma elanikud elavad korterikompleksides või puumajades? Kas nad jahivad oma toitu või saavad nad minna õhtusöögile restoranidesse? Ilmselgelt on nende näidete vahel ja kaugemal palju muid võimalusi. Teie maailma tehnoloogiline staatus annab palju teavet sellest, kuidas teie tegelased suhtlevad nende ees seisvate probleemidega.
Näiteks kui keegi kukub tehnoloogiliselt arenenud maailmas limakaevu, pole see võib-olla suur asi, sest kõik kannavad limavastaseid ülikondi
Meetod 2/6: tegelaste loomine
Samm 1. Otsustage, millised nad välja näevad ja milline on nende iseloom
Peaksite proovima otsustada, millised nad välja näevad, samal ajal kui otsustate nende isiksuste üle. Proovige tegelasi joonistada ja seejärel nende kõrvale märkida, millised oleksid nende isiksuseomadused. Võib -olla on teil üks tegelane, kes on tõesti intelligentne ja tajutav, kuid kaldub oma tuju kaotama. Võib -olla on teil mõni teine tegelane, kes on võõraste suhtes väga lojaalne, kuid väga ebasõbralik. Visandage oma tegelaste mustandid.
Tegelaste väljanägemine on oluline, sest see võib nende isiksusse mängida. Näiteks võib -olla on väga lihaseline tegelane kangelane. Ja vastupidi, võib -olla on väga lihaseline tegelane totaalne argpüks. Mõlemal juhul teavitab tema keha tema isiksust huvitaval viisil
Samm 2. Otsustage peategelane
Teil ei pea olema ainult üks peategelane, kuid tore on anda lugejale keegi, kellele juurida. Enamikul animeel on peategelane.
Samm 3. Kaaluge neile eriliste võimete andmist
Animes on sageli eriliste võimetega tegelased, kes teevad erakordseid asju. Võib olla hea mõte anda oma peategelasele mingisugune jõud, mis aitab tal toime tulla mis tahes teie anime probleemiga. Teie tegelaskuju ei pea suutma lennata ega ülitugev - leidke midagi väikest ja huvitavat, mis aitab tegelasel toime tulla ainulaadsete väljakutsetega.
Näiteks võib -olla on teie tegelane uskumatult julge! See on eriline võime, kuid see pole maagia
Samm 4. Looge tegelaste vahel suhteid
Teie peategelase pereliikmed, armastushuvid ja sõbrad peaksid kõik teie loos suurt rolli mängima. Need on inimeste tugevaimad sidemed teistega ning need aitavad motiveerida, inspireerida ja konflikte tekitada. Kõik need asjad on lõbusas loos positiivsed atribuudid.
Samm 5. Mõelge välja iga tegelase motivatsioon
Teised tegelased võivad mängida teie tegelaste motivatsiooni, kuid leiavad ainulaadse asja, mis neid juhib. See võib olla hariduse omandamine või tüdruku saamine, see peab lihtsalt olema midagi, mille vastu peategelane on väga kirglik.
Meetod 3/6: Anime animeerimise alustamine
Samm 1. Alustage oma maailma joonistamisega animatsiooniprogrammis
Internetist leiate palju tasuta veebianimatsiooniprogramme, mis võimaldavad teil hõlpsalt maailma ja iseloomu luua. Olete juba otsustanud, milline soovite maailma välja näha, nii et nüüd peate selle lihtsalt ellu äratama. Võtke aega ja ärge muretsege, kui see muutub teie esialgsest plaanist.
Samm 2. Joonista oma tegelased
Tehke oma tegelased samasse animatsiooniprogrammi. Oma lõpptoote teavitamiseks vaadake jooniseid ja visandeid, mida olete juba teinud.
Samm 3. Joonista oma tegelased maailmaga suhtlema
Nüüd pole vaja teha muud, kui ühendada tegelased ja maailm. See hakkab kohe andma teile ideid lugude ja võimalike süžeeliinide kohta, mida järgida. Võib -olla tahavad teie tegelased uurida neid massiivseid kaljusid eemal, kus nad pole kunagi varem käinud. Võib -olla muutub päike iga päevaga üha hämaramaks ja nad peavad aru saama, mis toimub. Keskkond võib olla igas loos tohutu tõukejõud ja anime pole teistsugune.
Näiteks võib -olla on teie maailmas kõikjal hiiglaslikud limakaevud. Võib -olla satub teie peategelase väikevend ühte neist limakaevudest ja teised tegelased peavad välja mõtlema, kuidas teda päästa. Nüüd on teil süžee algus
Meetod 4/6: süžee ja dialoogi kaasamine
Samm 1. Kaasake dialoogi, mis vastab tegelaste motivatsioonile ja isiksustele
Kui teil on tegelased ja maailm, võite hakata maailmaga suhtlevaid tegelasi looks muutma. See hõlmab dialoogi loomist. Kasutage olukorrale ja tegelasele vastavat dialoogi. Püüdke muuta dialoog võimalikult realistlikuks. Mõelge sellele, kuidas te räägite, ja looge selliseid vestlusi. Vestlused on harva 100 % suunatud. Nad kõiguvad ja muudavad pidevalt teemat. Mõelge välja viis, kuidas oma dialoogile autentsust ja huumorit lisada.
Samm 2. Veenduge, et teil oleks algus, keskpaik ja lõpp
Algus, keskpaik ja lõpp ei pea olema uskumatult eristuvad, kuid selle organisatsiooni meeles pidamine aitab teil oma plaani kavandada. Vaadake teisi klassikalisi raamatuid ja hakake aru saama, mis on nende lugude algus ja keskpaik.
Näiteks võib juhtuda, et teie anime alguses kukub peategelase väikevend lima auku. Keskel võib olla see, kui teie peategelane otsustab üksi limakaevu reisida, seljas limavastane ülikond, et proovida leida oma väikevend. Lõpp oleks põnev järeldus, kus limakaevus elavad lima deemonid lubavad lahkuda vaid ühel vendadest ja teie peategelane jääb maha, et tema väikevend saaks koju minna
Samm 3. Kaasake märgi kaar
Tähemärgid ei pea olema tõesti lihtsad ja igavad. Mitte iga lugu ei pea algama kurva tegelasega ja lõppema õnneliku tegelasega. Pigem peaks tegelaskaar lubama peategelasel läbida mingisuguse väiksema ümberkujundamise või realiseeruda. Isegi kui see arusaam on, et loo algusest ei muutunud midagi, lisab see loole siiski mõõtme. Mida te ei taha, on see, et teie tegelane lihtsalt jookseb ringi ja teeb erinevaid tegevusi ilma loogikata.
Näiteks võib -olla on teie peategelane loo alguses isekas, kuid pärast venna päästmist hakkab ta mõistma, et ta tõesti hoolib teistest inimestest, kuid sulges end maailma ees. Nüüd saate käsitleda, miks ta järgmises osas end maailma ees sulges
Meetod 5/6: Anime viimistlemine
Samm 1. Mõtle välja hea pealkiri
Pealkiri köidab inimeste tähelepanu. Veenduge, et pealkiri oleks süžeega seotud.
Samm 2. Otsustage, kas soovite, et teie anime oleks üks lugu või sari
See võib määrata, kuidas teie lugu lõpeb või kas see üldse lõpeb. Kui soovite, et teie lood oleksid sari, peate välja mõtlema, kuidas inimesi huvitada. Kui kõik on rahul esimese loo lõppemisega, pole neil põhjust teie järgmist osa vaadata. Loo kaljuseinad.
Samm 3. Lisage põnev haripunkt ja järeldus
See on suur osa kaljunuki loomisel. Kui teete mitu jagu, soovite tasakaalustada piiri eelmise osa lõpetamise ja järgmise osa seadistamise vahel. Nad ei peaks tundma, et vaatasid esimest osa ilmaasjata, kuid vaataja peaks ka põnevusega nägema, mis edasi saab. Leidke see tasakaal.
Samm 4. Siduge oma loos sõlmed
Kui loo alguses oli armastushuvi, peaks see loo lõpus olema mõnevõrra tunnustatud. Kõik ei pea olema täiuslikult seotud, kuid soovite, et teie anime näeks välja hästi planeeritud ja professionaalne. Kui teil on hunnik sidumata lugusid, tundub see segane.
Meetod 6/6: Anime levitamine teistele
Samm 1. Jagage seda pere ja sõpradega
See on lihtsaim viis fännide tegemiseks. Teie pere ja sõbrad on kindlasti toeks ja tõenäoliselt jagavad nad teie tööd teiste tuttavatega. See aitab teil luua väikese aluse.
Samm 2. Looge ajaveeb või veebisait
Oma töö avaldamine Internetis on suurepärane võimalus publiku loomiseks. Te ei saa loota, et saate oma loodud asjade eest kohe tasu, kuid kui see muutub populaarseks, võite seda teha! Proovige oma ajaveebi turundada sotsiaalmeedia kaudu, luues oma anime jaoks Twitteri ja Facebooki lehe.
Samm 3. Võtke ühendust kirjastajaga
Proovige leida keegi, kes on teie loo ja anime pärast piisavalt elevil, et kaaluda selle avaldamist. Internetist leiate oma läheduses kirjastaja. Otsige kedagi, kes on spetsialiseerunud animele ja kellel on teiste noorte kunstnike käivitamise ajalugu. Kes teab, neile võib teie töö meeldida.
Samm 4. Saatke oma anime võistlustele
Kui te ei soovi kogu lugu saata, võite saata oma anime peatükid lühematele võistlustele. Seal on palju filmi- ja kirjutamisteemalisi võistlusi, mis aktsepteerivad animeid, aga ka animepõhiseid võistlusi, mille leiate veebist.