Kunstnikud võivad eneseväljendamiseks kasutada paljusid meediume ning harjutades, visadust ja annet andes võib kunst olla kõike, alates kirglikust hobist kuni tulusa karjäärini.
Sammud
Samm 1. Harjutage erinevate andmekandjatega
Kunsti luuakse peaaegu piiramatul hulgal meediumitest, õlivärvidest savini, kivist elektrini. Siin on mõned populaarsed meediumid, mida kunstnikud kasutavad.
- Pliiatsid ja paber. Joonistamine on fundamentaalne kunstivorm, mida ilmselt harjutati esmalt söetüki või mõne värvilise saviga koopa seinal. Nüüd on see rafineeritud tehnika, mis kasutab erinevat paberit ja pliiatsit.
- Pliiats ja tint. Pliiats ja tint on veel üks joonistusviis, milles kasutatakse rasket kaltsupaberit või kraapimisplaati ning tavaliselt sulepea ja tinti. Seda saab kasutada dramaatiliste kontrastide ja peenete detailide loomiseks.
- Pastellid. Pastellpulgad on pigment, mis on segatud väga vähese sideainega ja rullitud, et moodustada pulgad, mis meenutavad värvilisi kriite. Ainult kõige odavamad õpilasklassi omad on värvitud kriidiga. Neid saab kasutada pastellpaberile, raskele visandpaberile, akvarellpaberile või lihvitud pastellpaberile joonistamiseks või maalimiseks.
- Õlipastellid. Need pulgad meenutavad värvipliiatseid ja ulatuvad väga odavatest laste õlipastellidest kuni kunstnike õlipastellideni, mis on valmistatud kallite pigmentidega. Palju läbipaistmatumad kui värvipliiatsid, need töötavad paberil, tahvlitel, puidul, lõuendil, metallil või peaaegu igal pinnal.
- Akvarellid, õlid ja akrüülvärvid. Need on tohutult erinevad meediumid, mis on koondatud ainult seetõttu, et on enamikule inimestele tuttavad ja neid kõiki kasutatakse selles, mida me teame kui "maalimist".
- Keraamika. See kandja on savi, mis võib olla käsitsi vormitud, vormitud, pottsepale visatud või muul viisil vormitud.
- Skulptuur kiviga. See on keeruline ja füüsiliselt raske tehnika. Kaasaegne tehnoloogia on loonud tööriistad kivi eemaldamiseks kuju saamiseks, kuid traditsiooniliselt tehakse seda haamri ja peitlitega.
- Fotograafia. Tehnika, mis on pidevas muutumises ja pidevalt areneb uusi tehnoloogiaid, alates digikaameratest ja redigeerimisest, lõpetades eriefektide filtrite ja valgustusega.
-
Nikerdus. Tavaliselt tehakse seda peitlite ja nugadega, see on traditsiooniline kunstivorm, mis on samuti tehnoloogiast kasu saanud, st vormimisseadmetega lihvimisvahendid, saed ja kujundajad piltide paljundamiseks ja suure hulga puidu kiireks eemaldamiseks ning liimid ja vaigud uuesti paigaldamiseks. või töödeldava detaili lamineerimine selle töötlemise ajal.
Seal on palju muid meediume ja lihtsalt liiga palju tehnikaid, et neid kõiki ühes artiklis kajastada
Samm 2. Katsetage ülaltoodud tehnikate ja materjalidega või teistega, et näha, mis on teile kui üksikisikule meeldivam ja produktiivsem
Samm 3. Vaadake oma piirkonnas või isegi veebis pakutavaid tunde
Paljud koolipiirkonnad pakuvad kunstiklassi õpilastele põhikoolist keskkoolini. Sageli on need valikkursused, mis ületavad põhikooli taset ja kui olete kunstihuviline, proovige oma kooliplaani järgi töötada, et võtta kõik võimalikud kunstitunnid. Kogukonna kolledžid ja ülikoolid pakuvad mõnikord täiskasvanuhariduse tunde paljudes kunstitehnikates.
Samm 4. Kui teie elukohas pole ühtegi tundi saadaval, kontrollige stuudioklassi või eraõpetajaid
Varasematel aegadel alustasid peaaegu kõik kunstnikud "meistrite" õpipoisina, need, kes olid oma õpipoisiõppe lõpetanud ja olid oma käsitööga kauplejad. Nüüd pakuvad mõned kunstnikud õpipoisiõpet andekatele inimestele, kes õpivad oma õpetajalt sama tasu eest kui teised stuudiotööd.
Samm 5. Harjutage oma meediumit
Säilitage oma töö kohta arhivaal või portfoolio, olgu see siis visandiraamatus, albumis või skulptuuride või nikerduste fotodega. See võimaldab teil näha parandusi ja luua isikliku tehnika.
Samm 6. Töötage oma annete ja oskustega, kui teil on selleks võimalus
Kui teil on andekust ja areneb maalija- või joonistamisoskus, võite saada võimaluse teha tellimustöid, tehes naabrusettevõtetele või üritustele plakateid või silte.
Samm 7. Jälgige võistlusi või kunstinäitusi, mis sisaldavad meediumit, milles töötate
Kaubanduskeskused, kogukonnaorganisatsioonid ja muud rühmitused sponsoreerivad sageli "juried" tööesitlusi ja kutsuvad kogukonna liikmeid oma töid näitama ja mõnikord müüma. See on võimalus jagada ideid teiste kunstnikega ja näha avalikkuse reaktsiooni teie enda tööle.
Samm 8. Ärge pettuge, kui iga projekt ei õnnestu
See kehtib eriti skulptuuri- või keraamikaprojektide kohta, mis võivad loomingulise protsessi käigus sõna otseses mõttes laguneda.
Samm 9. Otsige inspiratsiooni kõikjal, kuhu lähete
Olge väga tähelepanelik ja pöörake tähelepanu kogu ümbritsevale maailmale! Alates teie kohaliku pargi puudest kuni nende kuldsete lehtede loomulikus valguses helendamiseni on maailm täis kujundeid, tekstuure, pilte, värve ja vorme ning paljud meistriteosteks loetud asjad on loodud lihtsa, mitte ilus teema ja pühendunud kunstniku anne.
Video - selle teenuse kasutamisel võidakse YouTube'iga jagada teatud teavet
Näpunäiteid
- Joonistage oma tundeid, näiteks kui olete kurb, vihane või ärritunud. Konflikti tunded võivad sageli kaasa tuua huvitava tulemuse, kuid see ei tähenda tingimata, et peate tegema kurbi maale, et olla huvitav.
- Mõned inimesed kuulavad töötamise ajal muusikat, sest see aitab neil kauem tööd jätkata ja hõlbustab keskendumist. Teised ütlevad, et see on halb mõte, sest nende arvates raskendab see tööle keskendumist.
- Ostke oma valitud keskkonnas kõrgeima kvaliteediga kunstitarbeid, mida saate endale lubada. Neid on tavaliselt lihtsam käsitseda ja kuna värv on kontsentreeritum, võivad need kesta kauem kui odavad õpilasversioonid. Samuti, kui harjutustöö tuleb kunstniku klassi tarvikuid kasutades hästi välja, saate selle ausalt müüa, selle asemel, et seda paremate materjalidega uuesti teha. Lõppkokkuvõttes peaksite kasutama materjale, mida eelistate ja mis teile sobivad - need sobivad teie ja teie töö jaoks kõige paremini.
Hoiatused
- Ärge müüge õpilastööde tarvikutega tehtud töid. Sageli ei ole need kerged ja võivad mõne kuu või paari aasta jooksul tuhmuda ja halvasti välja näha. Kliendid räägivad sellest teistele klientidele ja võite oma karjäärile haiget teha.
- Mõned kunstimeediumid sisaldavad ohtlikke kemikaale või tekitavad ohtlikke tingimusi. Keraamikatolm sisaldab silikaate, mis võivad põhjustada hingamisprobleeme, ja mõned värvid sisaldavad raskemetalle, mis võivad seedimisel või hingamisel olla mürgised. Seetõttu ärge kunagi sööge ega jooge maalimise ajal. Pärast seda peske käed.
- Ärge kunagi oodake, et müüte iga loodud töö. Kunst on "nõudluse" turg ja seega võib teie otsustada, kas kasutate loovust oma töö järele nõudluse loomiseks.
