Õudusfilmid kasutavad meie sügavamaid hirme, andes endast parima, et meid rumalaks hirmutada, kuid tekitavad kummaliselt sõltuvust. Õudusfilmide ilu ja edu tuleneb hirmust tundmatu ees, tekitades publikus pinget ja adrenaliini. Filmitegijate õnneks võimaldab see peaaegu kõigil žanrist huvitatud inimestel teha põneva õudusfilmi mis tahes eelarvega, kui mäletate žanri põhilisi üürnikke.
Sammud
Osa 1 /3: Filmimiseks valmistumine (eeltöö)
Samm 1. Paku välja idee, mis põhineb kurikael
Kurjategijad on teie filmi tuum. Need pakuvad hirmutusi, süžeed ja mis tahes õudusfilmi ainulaadset elementi ning kui kaabakas ei tööta, ei tööta ka teie film. Kurikael ei pea muidugi tingimata olema inimene, kuid see peab olema hirmutav. Sageli on saatan peidus detailides. Näiteks The Hills Have Eyes'i mutantsed inimesed pole just originaalsed, kuid radioaktiivne 1950. aastate edelamaastik muutis need meeldejäävaks. Jason alates reedest, 13. päevast, on varude sarimõrvar, välja arvatud hokimask.
- Läbi ajaloo on kurikaelu kasutatud reaalmaailma hirmude sümboliseerimiseks. Vampiirid seisid 90ndatel HIV/AIDSi õuduste eest. Peremees kasutas Lõuna -Korea majandust kommenteerides kalakoletist jne.
- Paljudel filmidel on olnud edu kurikaelte hordidega (zombid, koletised, linnud), nägemata kurikaeltega (kummitavad majad, kummitused) ja isegi väga paljude kurikaeltega (Cabin in the Woods, V/H/S).
- Kurikaelad pole ainus võimalus õudusfilmi ainulaadseks muuta, kuid teil on vaja head kaabakat, muidu film ebaõnnestub.
Samm 2. Saate stsenaariumi kirjutades aru õudusfilmide süžeest
Õudusfilmid on üldiselt ainulaadsed nende kurikaelte, seadete ja mõnikord ka peategelaste tõttu. Nad pole tuntud metsikult originaalsete kruntide poolest. See peaks aga kergendama, sest see muudab teie töö palju lihtsamaks. Loomulikult võite järgmisest mallist kõrvale kalduda, kuid leiate, et 99% kõigist õudusfilmidest järgivad seda struktuuri peaaegu ideaalselt, isegi kui need tunduvad "erinevad":
-
Algus:
Avage hirmutav sündmus. Tavaliselt on see kurikaela esimene ohver- mõrv või sündmus, mis paneb filmi käima ja näitab kurikaela "stiili". Näiteks Screamis mõrvatakse Drew Barrymore'i lapsehoidja tegelane ja poiss -sõber.
-
Seadistus:
Kes on teie peategelased ja miks nad on selles "kohutavas" kohas? See on siis, kui teismelised suunduvad salongi või kolib pere jube vanasse majja. See on teie filmi esimene 10-15%.
-
Hoiatus:
Esimesed vihjed, et midagi on valesti, hakkavad ilmnema. Keegi võib kaduda, mööbel võib liikuma hakata või tegelane äratab iidse kurjuse. Enamik tegelasi aga ignoreerib neid märke või jätab need märkamata. See on teie skripti umbes 1/3 märk.
-
Tagasipöördumise punkt:
Järsku juhtub midagi, mis paneb kõik tegelased süngelt teadvustama, et nad on kohutavas olukorras. Tavaliselt on see teie esimene surmastseen või suurem hirm, kui kurikael saab kõigile selgeks. See juhtub umbes poole filmi pealt. Tegelased otsustavad põgeneda või vastu astuda.
-
Suur tagasilöök:
Üha enam tegelasi sureb või muutub töövõimetuks ning kurikael on ülekaalus. Kurjus võidab ja võib -olla jääb vaid meie peategelane selle vastu võitlemiseks. Sageli usuvad tegelased, et on võitnud, vaid selleks, et kurikael naaseks tugevamana kui varem. See on teie loo 75% märk.
-
Kulminatsioon:
Teie peategelasel (isikutel) on viimane tõuge end päästa, kas põgenedes või kaabakat lüües. See peab kulmineeruma teie kõige hirmsama setiga, kõige põnevama ja hirmuäratavama lahingu/hetkega.
-
Resolutsioon:
Sagedamini põgeneb vähemalt üks tegelane ja kurikael saab lüüa. Vähemalt tundub nii…. Kuni järg.
Samm 3. Leidke jube ligipääsetav koht filmimiseks
Enamik õudusfilme toimub väga vähestes kohtades, kuna see võimaldab publikul enne nende hirmutamist asukohas "mugavaks" saada. See toob kaasa ka klaustrofoobiatunde ja muudab filmimise palju -palju lihtsamaks. Leidke oma asukoht ja võtke kaamera kaasa, et päeval ja öösel videot teha, veendudes, et saate filmida edukalt.
- Head ideed on metsas (eriti öösel), kajutites, puitehitistes, mahajäetud majades.
- Enne alustamist veenduge, et teil oleks luba filmida selles kohas. Filmimine võtab palju aega ja energiat ning mängufilmi pildistades vajate segamatut asukohta, kus töötada 7-14 päeva.
Samm 4. Värbage näitlejad
Nad ei vaja ilmtingimata näitlejakogemust, kuid peavad olema valmis filmi tegemiseks pikki tunde töötama. Veenduge, et nad on valmis ja võimelised direktori korraldusi vastu võtma. Õudusfilmid pole just tuntud oma uskumatu näitlejatöö poolest, nii et proovige hankida näitlejaid, kellega koos töötamine tundub lõbus ja kelle kopsudes kõva karje.
Samm 5. Pange oma varustus kokku
Õudusfilmi tegemiseks kulub palju varustust, sealhulgas kaamerad, mikrofonid, tuled ja eriefektid. Õnneks õudusfilmid õitsevad tegelikult väikese eelarvega varustuses. Vaadake näiteks Paranormal Activity või Blair Witch Projecti, mis kasutas odavaid kaameraid ja mikrofone hiilgava efekti saavutamiseks, et teha võimalikult hirmutav film.
-
Kaamerad:
Enamiku filmide jaoks on vaja vähemalt 2 kaamerat ja eelistatavalt 3. Kaamera kaasaegsed edusammud on võimaldanud filmi filmida iPhone 6 või hulga veebikaameratega. Professionaalse filmi jaoks on kõige olulisem, et kaamerad pildistaksid samas formaadis (näiteks 1080i), vastasel juhul muutub videokvaliteet iga lõikega.
-
Mikrofonid:
Kui olete segaduses, kulutage oma raha heliseadmetele, kuna on tõestatud, et publik märkab halba heli enne halba videot. Kuigi saate kasutada lisatud kaamera mikrofone, on Tascami või haavlipüssimikrofon suurepärane investeering filmi kohesesse täiustamisse.
-
Valgustus:
5-10 odavat klambritule ja pikendusjuhet on valgustanud paljusid indie-filme, kuid kui võimalik, hankige professionaalne 3- või 5-osaline komplekt. See tähendab, et mitmesugused pirnid, koduarenduse kaupluste tuled ja kõrge kuumusega pihustusvärv (lambipirnide värvimiseks) on suurepärane asendaja.
-
Olulised tarvikud:
Teil on vaja mälukaarte, varukõvaketast, statiive, valguse peegeldajaid, pikendusjuhtmeid, musta linti (juhtmete katmiseks või lindistamiseks) ja arvuti videotöötlustarkvara. Ja muidugi on vaja võltsverd.
Skoor
0 / 0
1. osa viktoriin
Milline osa loost jutustatakse õudusfilmi "Set-Up" osa ajal?
Miks kurikael on kuri.
Mitte päris. Õudusfilmis ei pea tegelikult selgitama, miks kurikael on kuri. Sageli on kurikaela kurjus nende olemuse osa, nagu zombi või vampiir. Kui soovite selgitada kurikaela kurjuse põhjuseid, siis oodake ja tehke seda võimalikult hilja, et tekitada pinget. Arvake uuesti!
Kurikaela taustalugu.
Mitte just. Kurikaela taustalugu pole midagi, mida peate kunagi rääkima, kui te seda ei soovi. Võite ja peaksite näitama kaabaka algust või esimest tapmist õudusfilmi "Algus" ajal, kuid see on vähem taustalugu ja rohkem võimalus näidata mingit hirmutavat vägivalda või pinget. Proovi uuesti…
Peategelase praegune olukord.
Õige! "Seadistus" viitab õudusfilmi osale enne, kui see hirmutavaks muutub. Tavaliselt juhtub see siis, kui peategelane kolib uude majja, läheb puhkusele metsa keskele või teeb midagi muud, mis paneb õudusfilmi valmis hiljem tekkiva hirmu ja põnevuse pärast. Lugege veel ühe viktoriiniküsimuse jaoks.
Filmi seadistus
Mitte päris. "Seadistus" ehk umbes 10-15% teie filmist sisaldab seadistust, kuid "Seadistuse" olulisem osa on see, kelle lugu räägitakse. Proovi uuesti…
Kas soovite rohkem viktoriine?
Jätkake enda testimist!
Osa 2/3: oma filmi filmimine
Samm 1. Tea, et kurjad, mida me ei näe, on hirmutavamad kui need, mida suudame
Inimese kujutlusvõime tekitab peaaegu alati hirmutavama pildi, kui ekraanil näidata saab. Miks? Sest iga inimene täidab need pildid, mis teda kõige rohkem hirmutavad. Seetõttu näete enamiku õudusfilmide alguses vaid põgusaid pilke nurkades varitsevale kurjusele. Näete mõrva tagajärgi või hetke vahetult enne surma, jättes tühjad kohad ise täitma. Õudus on hirm tundmatu ees - nii et laske publikul istuda nii kaua kui võimalik.
- Mõtle, kui sa kartsid pimedust. Särisev heli, valguse sära, nägu aknas - need asjad on hirmutavad, sest te ei tea, mis need on. Ja tundmatu on alati hirmutav.
- Olgu see filmimisel teie juhtpõhimõte.
Samm 2. Enne võtte tegemist looge iga stseeni jaoks võtete nimekiri
Pildistamisloend on lihtne - see on iga nurk, mida peate jäädvustama iga päev, kui pildistate. See aitab teil tõhusalt töötada ja veenduda, et lõpliku filmi filmil on kõik asjakohased üksikasjad. Selle tegemiseks joonistage stseen lihtsalt koomiksiraamatu põhivormis. Näidake iga võtet, mida peate jäädvustama, isegi kui see on pulgafiguuridega.
- Hankige kõik vajalikud detailid - kui publik peab nuga laual nägema, veenduge, et teeksite noa lauale üksi.
- Filme ei võeta nagu näidendeid, kus iga stseen jäädvustatakse reaalajas. Võtete loendi olemasolu näitab, kuidas peate kaameraid liigutama, konkreetset teavet hankima ja kaadreid järjestama. Näiteks peate võib -olla näitama kurikaela aknas ühe sekundi jooksul. Selle asemel, et üritada näitlejaid stseeni õigeks saada, laske kaabakas hüpata, saate lihtsalt filmida kurikaela ilmumist ja seda hiljem redigeerida.
Samm 3. Vaadake kõik eelnevalt läbi
Sa peaksid olema esimene võtteplatsil ja viimane, kes lahkub iga päev. Asjad lähevad valesti- näitlejad jäävad haigeks, ilm ei tee koostööd ja teil on 100 otsust (valgustus, tegelaste paigutus, kostüümid), mis tuleb teha iga tund. Ainus viis edukaks võtteks on teha nii palju tööd kui võimalik enne alustamist:
- Vaadake üle päeva võtete nimekiri - teadke ette, mida peate hankima, ja mida saate vahele jätta, kui aeg otsa saab.
- Proovige näitlejatega. Enne kaamerate veeremist peaksid nad teadma, mida teha
- Vaadake üle valgustus ja kaamera asendid. Ükski näitleja ei taha istuda sel ajal, kui sa tulesid vireled. Pange need enne saabumist valmis.
Samm 4. Valgustage oma võtteid rohkem, kui arvate, et vajate
See on õudusfilmide tegijate viga number üks. Usute, et pimedate, õudsete valgusefektide saamiseks on vaja tumedat komplekti. See toob alati kaasa teralise ja koleda kaadri. Selle asemel keskenduge heade, selgete varjude ja kenade, täiesti selgete heledate kohtade loomisele. Te vähendate pimedust järeltöötluses, nii et ärge muretsege, kui see tundub praegu särav ja rõõmsameelne.
- Kaamerad vajavad valgust, et sujuv video jäädvustada. Seetõttu tumedate kaadreid redigeerimise ajal alati, selle asemel, et proovida pimedas pildistada.
- Õudusfilmid on tuntud dramaatilise valgustuse poolest. See tähendab pimedaid, peaaegu musti sektsioone, millele vastanduvad heledad ja hästi valgustatud alad, nagu näiteks kuulsas Haunted Hilli maja avapildis.
- Värvilised tuled, eriti rohelised, punased ja sinised, võivad luua teie stseenile imeliselt jube atmosfääri.
Samm 5. Määrake iga pika stseeni jaoks blokeerimine
Blokeerimine on see, kus näitlejad on ja kuhu nad lähevad. Seejärel saate nende ümber seadistada kaamerad, tuled ja helitehnika. Täpne liikumine tähendab alguses blokeerimise seadistamist, mis võimaldab filmimisel sujuvalt edasi minna, kui kõik on oma kohad teadlikud. See on ka teie kui režissööri kõige olulisem otsus võtteplatsil. Blokeerimine võib olla sama lihtne kui "istu siin ja siin ja räägi" või sama keeruline kui "alusta külmkapist, liigu pliidi juurde, ava uks ja siis hüppa üllatusest."
- Hoidke see enamiku võtete jaoks võimalikult lihtsana- kõndides sirgjooneliselt, põhiliste sisse- ja väljapääsude ning enamasti liikumatute asendite korral. See pole näidend ja kaamerad jäädvustavad vaid väikese osa kogu stseenist.
- Las kaamera teeb liikumise igal võimalusel, mitte näitlejad. Mida vähem peavad teie näitlejad liikuma, seda lihtsam on teie töö valgustus, pildistamine ja montaaž.
- Blokeerimine on pika aja jaoks ülioluline. Näiteks kui soovite mõrvarit läbi maja jälgida, peate teadma, milliseid ruume nad tabavad, mida nad teel näevad ja kus nad peatuvad. Siis peate veenduma, et valgustus on kogu ulatuses ühtlane.
Samm 6. Tehke oma eriefektid ettevaatlikult
Teades, et "see, mida te ei näe, on hirmutavam kui see, mida teete", kasutage enamiku oma eriefektide suhtes minimalistlikku lähenemist. On tõestatud, et äkiline pingevaba hetk ilma graafilise verise vägivallata on hirmutavam, sest vaataja kujutlusvõime leiab võimalikult hirmsa tulemuse. Veelgi tähtsam on see, et Hollywoodi stiilis efektide loomine ja ebaõnnestumine näevad välja kohmakad ja võtavad ära kogu õuduse. See tähendab, et mõned eriefektid, millele keskenduda, on järgmised:
-
Kurikael.
Kui sa lõpuks oma halva mehe paljastad, peab see olema hea. See ei tähenda, et see peaks olema keeruline, nagu The Babadook ja reede, 13. kuupäev, on lugematuid kordi tõestanud. Lihtsalt tehke need jube ja laske varjudel ülejäänud.
- Olulised rekvisiidid. Internetist saate osta võltsitud relvi ja nuge, mis võimaldavad näitlejaid tõhusalt "torgata". Antikvariaadid ja pandimajad on ka suurepärased kohad, kust saab odavalt jube vanu rekvisiite, kaunistusi ja kostüüme.
- Võltsveri on õuduses peaaegu universaalne kohustus. Retsepte on palju, kuid maisisiirup ja toiduvärv on nii põhilised ja tõhusad kui võimalik.
Samm 7. Tehke igal võimalusel täiendavaid atmosfäärivõtteid
Veri seintel, närvilised näitlejad, jube ämblikuvõrgud nurgas - need kaadrid tuleb kätte saada, kui komplekt on endiselt järjepidev. Need kaadrid on teie filmi sidekoe, mida nimetatakse ka B-Rolliks, ja neid kasutatakse atmosfääri loomiseks ja pinge tekitamiseks. Võtke stseenide vahel kaadrid näitlejatest, kes uurivad võtteplatsi, pimendatud ruume ja eriefekte - see tuleb monteerimisel kasuks.
Samuti peaksite naasma asukohta ilma näitlejateta ja pildistama võimalikult palju maja ja võtteplatside kaadreid. Need kaadrid on suurepärased viisid stseeni tutvustamiseks, näiteks siis, kui tegelane kõnnib esimest korda tuppa ja me "näeme" neid seda silmade läbi uurimas
Skoor
0 / 0
2. osa viktoriin
Millist võtet ei pea teie võtete nimekirja lisama?
Lask mõrvarelvast.
Ei! Kui teil on mõrvarelv kunagi kurjakuulutavalt laual lebamas või kardetavas põgenemises maha kukkunud, soovite tõenäoliselt selle suhtluse kohta mõne video filmida. Kui soovite stseeni pildistada, peaksite selle oma võtete nimekirja lisama! Õige leidmiseks klõpsake mõnel teisel vastusel …
Kaader hirmust karjuvast tegelasest.
Proovi uuesti! Kui teie õudusfilm on traditsiooniline, tahate kindlasti mõnda kaadrit hirmust karjuvatest tegelastest - kui te neid õigesti pildistate, panevad need kaadrid ka teie publiku karjuma! Proovige teist vastust…
Kaader kurjategijast, kes läheneb tegelase peidupaigale.
Kindlasti mitte! Kaader peidukohale lähenevast kaadrist on suurepärane löök, mida lisada oma laskude nimekirja! Võtete nimekirja koostades mõelge: "Mis saab edasi? Mis saab pärast seda?" Õige leidmiseks klõpsake mõnel teisel vastusel …
Kaader pimedast esikust või muust jube kohast.
Mitte päris. Peaksite oma võtete loendisse kindlasti lisama kaadri jube asukohast, kuna see aitab teie õudusfilmis pinget ja hirmu tekitada! Valige teine vastus!
Mitte ükski ülalnimetatutest.
Õige! Kõik võtted, mida oma filmis vajate, tuleks kaasata võtete loendisse, isegi kui see on sama lihtne kui „Nuga lauale”. Filmides jälgite võtete loendit, seega veenduge, et teie võtete loend sisaldab kogu teavet ja asjakohaseid üksikasju, mida vajate loo rääkimiseks! Lugege veel ühe viktoriiniküsimuse jaoks.
Kas soovite rohkem viktoriine?
Jätkake enda testimist!
Osa 3/3: filmi monteerimine hirmutamiseks
Samm 1. Vaadake ja tehke märkmeid iga õudusfilmi kohta, mida saate kätte saada
Monteerimine on koht, kus hulgast juhuslikest kaadritest saab hunnik hirmutavaid hetki ja parim viis õppida on meistritelt. Üks soovitus on teha märkmeid mitte ainult sellest, mis juhtub, vaid ka hetkest, mil see juhtub. Millal hirmud tekivad? Kui kaugel nad on? Kuidas toimetajad ehitavad üles hirmutava hetke, et muuta see veelgi hirmsamaks?
Märkate, et enamik hirmutavaid filme, eriti sellised nagu The Shining, Aliens ja The Exorcist, võtavad aega hirmutuste vahel. Nad tekitavad pingeid, kuni see on peaaegu väljakannatamatu, ja tabavad teid siis hirmsaima stseeniga, millest nad suudavad unistada
Samm 2. Enne suure "hetke näitamist jääge hirmutavatesse stseenidesse
Kellegi hirmutamine on ootusärevus. Hirmutunne kaob, kui paha poiss hüppab välja või me näeme kohutavat tegu, kui seda hetke pole tõhusalt üles ehitatud. Jääge tegelaste juurde, kui nad kõnnivad läbi jube koridori. Kasutage pikaajalisi (üksikud kaamera nurgad ilma lõikamiseta), et näidata, kuidas keegi pahaaimamatu tegelase peale hiilib. Vastupanu soovile lõigata otse hirmutavatele hetkedele-kogunemine muudab need kõik hirmsamaks.
Samm 3. Ehitage stseenidesse dramaatilist irooniat
Toimetamine on siis, kui dramaatilisest irooniast saab teie parim sõber. Dramaatiline iroonia on see, kui publik teab midagi, mida tegelane ei tea. Me võime näha tapja kontuuri, kuid tegelased seda ei näe. Mida kauem me selle teadmisega istume, soovides, et tegelane jookseks, seda kartlikumaks muutume.
Lambatulede vaikuse viimane stseen, kus öised nägemisprillid ütlevad meile, et meie kangelannat jälitatakse, on peaaegu väljakannatamatu- parimal võimalikul viisil
Samm 4. Põnevuse ja segaduse tekitamiseks kasutage kiirlõikeid ja stseene
Hea pingete kogunemise lõpp on energiline energia vabanemine. See on siis, kui tapja lööb, võttes hinge kinni. Pikad kestused tekitavad pinget, kuid kiired ja meeletud kärped võivad panna publiku ahhetama ja karjuma, suutmata uskuda nähtud õudust. See energia vabanemine leevendab pingeid, kuid paneb ka publiku varvastele, võimaldades varsti pärast seda pinget uuesti üles ehitada.
See andmine ja võtmine moodustab hea õudusfilmi rütmi ja on hea montaaži olemus
Samm 5. Kasutage heliefekte pinge peenelt suurendamiseks
Helidisain on filmide tegemisel ülioluline, eriti õudusfilmides. Parim helikujundus jääb aga sageli märkamatuks - see sobib lihtsalt filmi ritta. See kehtib topelt õudusfilmide kohta, kus heli on ideaalne viis inimeste esiletõstmiseks. Lehed kahisevad taustal, krigisev põrand, üksikute klaveriklahvide kõlksumine "tühjas" ruumis, need asjad täidavad meid hirmuga, sest me ei tea, mis heli teeb. Ärge koonerdage helikujunduse ja -efektidega - need on hirmutamiseks hädavajalikud.
- See hõlmab ka muusikat, mis on tavaliselt minimalistlik ja õudne. Kui te ei saa muusikat ise salvestada, kasutage kindlasti "tasuta muusikat", mille leiate veebist ja mida saab filmis tasuta kasutada, muretsemata kohtuasjade pärast.
- Kui võimalik, proovige heliefekte ise teha. Võtke kaasaskantav mikrofon ja salvestage helid ise, kihistades need oma filmi, ainulaadsete jube efektide saamiseks.
Samm 6. Kasutage "hüpata hirmutab", kuid ainult säästlikult
Hüppehirm on see, kui lõikad võtte peale, tavaliselt heliefektiga, nii kiiresti, et publik ehmatab. Sageli hüppab tegelastel midagi välja. Paljud publikud peavad neid odavaks, sest see ei ole selline hirmutamine, mis kestab väga kaua. See tundub manipuleeriv, sest igaüks võib teid üllatada, kui lööb äkitselt heliefekti ja lõikab kiiresti. Sellegipoolest hoiab 2–3 hüppehirmutavat publikut püsti, eriti kui need tekivad pärast tugevat atmosfääri.
- Paljud kaasaegsed režissöörid kasutavad võltshüppeid, kuna hüpe tuleneb millestki kahjutust, näiteks uksele koputav kass või sõber. Veelgi enam lavastajaid kasutab hirmutamise asemel ootust. Nad loovad ootuse, et midagi hüppab meie poole, kuid mitte midagi. Teid tekitab rahulolu tunne, muutes järgmise hirmutamise kaks korda võimsamaks (kuigi mitte õudusfilmiks, vaadake näiteks "Ex Machina").
- Vaata Salakaval meistriklassi jaoks pingelistes, hästi läbimõeldud hüppehirmutustes.
Samm 7. Parandage värvi ja lisage viimasena kõik eriefektid
Pidage siiski meeles, et sellised efektid nagu plahvatused ja tulekahju võivad õudusfilmis tunduda kleepuvad ja kohatu, seega pidage kinni värvide korrigeerimisest ja liigitamisest, kompositsioonist või ümbritsevatest efektidest, nagu udu või tolmuosakesed. Võite kasutada tasuta programme, nagu DaVinci Resolve või Adobe After Effects.
Värvide liigitamine on siis, kui teete kogu kilele sarnase värvipaleti. Õuduse jaoks tähendab see tavaliselt kaadrite tumenemist ja sinise või rohelise värvi efektide lisamist, et anda filmile meeleolukas ja hirmutav tunne
Skoor
0 / 0
3. osa viktoriin
Kuidas saate oma õudusfilmi süžeesse põnevust ehitada?
Filmige pikki nurki ilma teist võtet lõikamata.
Õige! Kui filmite pikki ja aeglaseid nurki, lasete oma hirmutavatel stseenidel ehituda, kuni publik ootusärevuselt praktiliselt oma kohtadelt välja hüppab. Kasutage neid kaadreid, kui publiku süda lööb, sest siis tunduvad pikenurga stseenid veelgi kauem. Lugege veel ühe viktoriiniküsimuse jaoks.
Kasutage kiireid, järske lõikeid.
Mitte päris. Kiirete lõikude ja stseenide kasutamine võib aidata teil põnevust ja segadust tekitada, kuid tõenäoliselt ei tekita see pinget. Tavaliselt soovite seda tüüpi lõike kasutada põnevate stseenide asemel märulistseenide ajal. Arvake uuesti!
Looge dramaatilisi värvimuutusi tootmisjärgses redigeerimises.
Mitte just. Tavaliselt tahavad õudusfilmid jääda tumedamate kaadrite juurde ja võite kaadrite pisut tumedamaks muutmiseks kasutada programmi, kuid te ei soovi oma filmi drastilise värvimuutusega üle kanda, kuna see võib publiku tähelepanu kõrvale juhtida sellest, kui hirmutav film tegelikult on. on. Seal on parem variant!
Kas soovite rohkem viktoriine?
Jätkake enda testimist!
Video - selle teenuse kasutamisel võidakse YouTube'iga jagada teatud teavet
Näpunäiteid
- Lisage oma lõpule veider keerdkäik, et publikut šokeerida. Tapa see inimene, kelle surma tõenäosus on kõige väiksem. Muutke armas süütu laps mõrvari kaasosaliseks, meelitades inimesi nende hukule. Tehke midagi, mida keegi ei näe kunagi tulemas.
- Muutke see jube, lisades tugevaid hingavaid heliefekte või mustvalget visuaalset efekti.
- Kui teete koletisfilmi, ärge näidake kogu koletist alles hiljem. Las nad näevad ainult küünist või saba jne.
- Lugege veebis kriminaalarhiive, saate paremini aru massimõrvadest ja sellisest (annab teie filmidele usutavuse).
- Hirmul ja kurval on suur erinevus. Kuid see, et verine ei ole väga hirmutav, ei tähenda, et teil ei võiks olla verist - lihtsalt ärge muutke filmi sõltuvusse verest. Alfred Hitchcock oli üks edukamaid õudusfilmide režissööre ja ta ei kasutanud oma filmides kunagi liigset verejooksu.
- Kasutage kvaliteetset videotöötlustarkvara, kuid ärge kulutage palju raha funktsioonidele, mida te ei vaja. Final Cut Pro X, Avid Media Composer, Vegas Pro ja Adobe Premiere Pro CC on kõik "professionaalsed" tööriistad ja seetõttu on neil sageli "professionaalsed" hinnasildid. Proovige sarnast tasuta ja avatud lähtekoodiga tarkvara või vabavara, enne kui maksate kalli tarkvara eest palju raha.
- Vahetult enne kõige hirmsamat osa tehke tavaline või rahulik stseen. Siis ei tea kuskilt midagi kohutavat. See on palju ootamatum ja hirmutab inimesi rohkem.
- Teie film on realistlikum ja seetõttu hirmutavam, kui sellel on usutavam süžee. Kui soovite, tehke julgelt film Bigfooti kummitusest, mis tema hauast tõuseb.
Hoiatused
- Kui kasutate oma arvutis videoloojat/-redaktorit, salvestage oma tööd pidevalt. Vastasel juhul on teil võimalus kaotada kogu oma raske töö kohe pärast selle lõpetamist ja olla sunnitud otsast alustama.
- Veenduge, et teil oleks luba filmida mingil alal, kui teile on antud luba, et mitte üle astuda.
