Kriitika võib suunata nii algajaid kui ka kogenud kunstnikke oma tööd täiustama. Kriitika kirjutamine hõlmab pildi tehniliste ja kompositsioonielementide hindamist. Analüüsige, kuidas erinevad elemendid koos töötavad, ja soovitage fotograafil end parandada. Hoidke oma toon meeldiv, kuid konstruktiivne ja pakkuge nõuandeid, mis ületavad isikliku pildi meeldimise või mittemeeldimise. Väikese ülesehituse ja põhjaliku analüüsi abil saate kirjutada kriitikat, mis aitab fotograafil õppida ja kasvada.
Sammud
Osa 1 /4: Kriitika vormindamine
Samm 1. Kirjeldage oma kriitikat enne selle kirjutamist
Tehke fotot vaadates märkmeid oma esialgsete mõtete ja soovituste kohta. Tehke nimekiri põhipunktidest ja loetlege need esitamise järjekorras. Kaasake oma kõnepunktide lähedusse üksikasjad, mida kriitikas laiendada. Organisatsiooni säilitamiseks vaadake kirjutamisel oma konspekti.
Samm 2. Struktureerige kriitika sissejuhatuseks, sisuks ja järelduseks
Korraldatud kriitika annab fotograafile selge ülevaate teie vaatenurgast. Alustage lõiguga, mis tutvustab teie seisukohti ja üldmuljeid. Seejärel kasutage keha oma mõtete laiendamiseks ja konkreetsemate nõuannete pakkumiseks. Lõpetage viimane lõik, kus saate teha kokkuvõtte oma mõtetest.
Kirjutage sissejuhatus pärast keha kirjutamist, et teaksite, mida kokku võtta
Samm 3. Esitage kõigepealt see, mis teie arvates toimib hästi
Enne kriitikatesse sukeldumist kirjutage mõni lõik selle kohta, mis teie arvates fotograafil hästi läks. Kriitika ei pea olema täiesti negatiivne. Kirjutamine elementidest, mis teie arvates toimisid, võib aidata ka fotograafil end parandada.
Esmalt oma positiivsete mõtete kirjutamine võib muuta fotograafi negatiivsete arvamuste suhtes avatumaks
Samm 4. Kasutage selget ja kokkuvõtlikku keelt
Teil on kriitikas lillelise keele jaoks vähe aega, sest selle eesmärk on fotograafi nõustada. Ütle avalikult välja, mida sa teatud elementidest arvasid ja miks sa oma arvamusele tulid.
Lühidus on vajalik, kuid veenduge, et iga lause oleks täielik mõte
Samm 5. Lisage soovitusi parandamiseks
Kriitika erineb üldistest ülevaadetest selle poolest, et sisaldab juhiseid fotograafi tulevasteks parandusteks. Ärge kunagi avaldage oma arvamust ilma muutmisettepanekuid järgimata. Tavaliselt piisab ühest kuni kahest lausest.
Osa 2/4: Tehniliste komponentide hindamine
Samm 1. Hinda säritust
Kui fotograafid pildistavad ebameeldiva särituse tingimustes, võib valgustus ja kontrastsus tunduda ammendunud. Tehke kindlaks, kas säritus muudab objekti tuhmiks või segaseks. Soovitage sel juhul teistsugust särituse seadet.
Kui säritus tundub olevat välja lülitatud, soovitage fotograafil katsetada ava või säriajaga
Samm 2. Kontrollige foto fookust
Uurige seda tahtmatu uduse kohta. Pärast võimalike kaameravigade hindamist analüüsige foto objekti. Kas fookuspunkt on pildi jaoks ideaalne või võis kunstnik valida teise nurga? Andke fotograafile nõu, kui fookus on varjatud või ekslik.
Maastikufotod näevad sageli terava fookusega kõige paremini välja. Pehmed taustad, mille fookuspunkt on sellel teemal, sobivad hästi portreefotograafias
Samm 3. Kommenteerige fookuskaugust
Fookuskaugus hõlmab seda, kui lähedal või kaugel objekt tundub või kui lähedal objektid tunduvad. Kui foto tundub kokku lihvitud või liiga kaugel, ei pruugi fookuskaugus fotot täiendada. Pakkuge soovitusi foto tegemiseks erineva fookuskaugusega.
Samm 4. Otsige tolmu, pimestamist või muid vigu
Soovimatu tolm või objektiivi pimestamine võib rikkuda muidu hästi tehtud foto. Soovitage fotograafil oma objektiivi puhastada või pöörata rohkem tähelepanu valgusallikatele. Piisab lausest või kahest kummagi kohta, kusjuures suurem osa kriitikast keskendub üldisematele elementidele.
Osa 3/4: koostise analüüsimine
Samm 1. Kirjutage võtte kompositsioonist
Uurige võtte õngitsemist ja seda, mida fotograaf otsustas lisada. Foto kvaliteeti hinnates otsige üles kõik elemendid, mis kõik muu halvendavad. Märkige kõik, mis tundub ebamugav, taust, mis paistab liiga palju esile, või tehnilised vead, mis tõmbavad objekti tähelepanu kõrvale.
Samm 2. Jälgige foto visuaalset kaalu
Kui vaatate esimest korda fotot, kirjutage üles, kuhu teie silmad kõigepealt lähevad. Võrrelge seda foto kõige intrigeerivama osaga. Kui need kaks valdkonda ei kattu, kirjutage fotograafile viisid intrigeeriva visuaalse kaalu loomiseks.
Visuaalset kaalu saab parandada, lisades kontrasti, keskendudes pilkupüüdvatele värvidele ja muutes pildi nurka
Samm 3. Uurige foto värvi
Mõned objektid võivad soojemate toonidega paremad välja näha, teised aga jaheda tooniga. Teised võiksid siiski kasu saada mustvalgetest või seepiafiltritest. Vaadake foto värvi ja esitage soovitusi, kuidas muuta toon loomulikumaks. Soovitage fotograafil vältida kunstlikku valgust, pildistada ilma välguta või proovida erinevaid filtreid.
Samm 4. Uurige tausta
Taust võib objekti esile tõsta või üldpilti oluliselt halvendada. Küsige endalt, kas taust on liiga hõivatud, kas see muudab objekti tuhmiks või on see liiga keskendunud/fookusest väljas. Kui praegune ei tööta, esitage soovitusi alternatiivse tausta kohta.
Osa 4/4: Konstruktiivse tooni säilitamine
Samm 1. Kritiseerige samamoodi, nagu sooviksite, et teid kritiseeritaks
Pidage meeles kuldset reeglit, mis muidugi kohtleb teisi nii, nagu teie sooviksite, et teiega käitutaks. Lihtsad kommentaarid (nt "Hea töö!") Või solvangud (nt "Teie foto on prügi") ei aita fotograafi. Kui saaksite kriitikat, sooviksite ilmselt, et kirjanik oleks põhjalik ja õiglane. Laiendage seda artisti sama lugupidamisega.
Samm 2. Selgitage, miks teile mõni element meeldib või ei meeldi
Vältige ühe- või ühelauselist kriitikat. Kirjutamine fotograafile, kui palju teile pilt meeldis, on meelitav, kuid ei õpeta neile midagi. Positiivsed ja negatiivsed kommentaarid on kriitikas võrdselt teretulnud, kuid ilma selgitusteta on neil väärtus puudu.
- Fotograafid kuulavad negatiivseid kommentaare tähelepanelikumalt, kui neile lisatakse kommentaarid.
- Selle asemel, et öelda: "Ma armastan seda pardipoegade pilti!", Võite öelda: "Pardipojad teevad tugeva fookuspunkti ja tausta pehmendamine võimaldas nende värvidel poppida."
Samm 3. Vaadake fotot võimalikult objektiivselt
Kui teate (või tunnete) inimest, kes selle foto tegi, võite pildile tulla erapoolikult. Jätke kõrvale kõik isiklikud emotsioonid, mis võiksid värvida objektiivi, millega seda fotot näete. Vältige äkilisi otsuseid: vaadake fotot vähemalt 5-10 minutit enne kriitika koostamist.
Samm 4. Raamige nürid lõigud uuesti
Lugege oma kriitika üle ja otsige liiga emotsionaalseid või ebasõbralikke fraase. Võtke välja hinnangud (nagu "rumal" või "ebaprofessionaalne") ja esitage faktid. Püüdke mitte kasutada sõna „teie” või „teie”, mis võib panna fotograafi tundma end isiklikult rünnatuna.
Näiteks selle asemel, et „Teie säritus tundus kohutav”, võiksite öelda: „Pildile võiks kasu olla kiiremast säriajast.”
Samm 5. Vältige tehnika segamist isikliku arvamusega
Mõnikord võib foto tunduda professionaalselt hästi tehtud, kuid vastuolus teie isikliku maitsega. Tunnistage, kas kritiseerite tehnilist viga või väljendate oma esteetilist maitset. Keskenduge esimesele, et vältida fotograafi stiili heidutamist.
Näpunäiteid
- Pidage meeles: kunst on subjektiivne. Kriitikat ei tohiks kirjutada fotole antud arutelulõpu hindena. See pakub fotograafile hoopis isiklikke vaatenurki ja soovitusi.
- Kirjutage oma esmamulje üles ja võrrelge
- Kritiseeri teost, mitte kunstnikku. Isegi kui te fotograafiga läbi ei saa, hoidke nende tööd eraldi sellest, kes nad on. See on eriti oluline, kui olete fotograafiaõpetaja.
